Tame Impala - Dracula

Kevin Parker est de retour avec un véritable orage de club nocturne. « Dracula » jette un pont entre la synth-pop psychedélique et la nu-disco entraînante – un morceau taillé sur mesure pour faire passer un véritable test de résistance à la Sarasvati.

Côté contenu, Parker se compare dans la chanson au légendaire vampire, le comte Dracula – mais avec une bonne dose d'humour. Il y est question d'isolement conscient, de trouver du réconfort dans l'obscurité et d'une éclosion solitaire une fois le soleil couché. Visuellement, cette atmosphère de rave sombre est soulignée par le clip officiel du réalisateur Julian Klincewicz, qui plonge au cœur de la culture rave et "bush doof" australienne. Là où des zombies déambulent dans la vidéo et où l'obscurité hypnotique pénètre au rythme de la musique de club...

Le morceau repose sur une ligne de basse implacablement pulsée et extrêmement profonde. Les enceintes bon marché ou mal réglées ont rapidement tendance à devenir confuses ou « baveuses ». Dynamique des basses. Tame Impala est célèbre pour son utilisation excessive de la réverbération sur les voix. Votre système est performant si la voix de Kevin Parker reste d'une clarté cristalline au centre malgré les énormes murs de synthétiseurs, et si une scène large et tridimensionnelle devient perceptible. La production superpose des textures psychedéliques à des rythmes house et disco modernes. C'est ici que l'on voit si vos tweeters parviennent à séparer proprement les pics de synthé rapides et brillants ou si le son devient fatiguant et strident à haut volume.